Самые странные враги в ретро играх.
Ретро-игры подарили нам не только культовых героев, но и абсолютно безумных врагов. Иногда разработчики создавали монстров, которых невозможно объяснить логикой или здравым смыслом. Они были странными, жуткими, абсурдными… а иногда выглядели так, будто появились из чьего-то ночного кошмара.
Эпоха NES, Sega и SNES стала настоящим золотым временем игровых экспериментов. Разработчики постоянно пытались удивить игроков, а ограничения старого железа только подталкивали их к созданию максимально необычных образов. В результате мир увидел врагов, которых невозможно забыть даже спустя десятилетия.
Некоторые из них вызывали смех. Некоторые — раздражение. А некоторые до сих пор выглядят настолько крипово, что способны испортить сон даже взрослому игроку.
И сегодня мы вспомним самых странных врагов из классических ретро-игр.
Monster Party — настоящий кошмар на NES

Monster Party — одна из самых странных игр, когда-либо выходивших на NES. Сначала всё выглядит как обычный платформер конца 80-х: мальчик по имени Марк встречает дружелюбного монстра Берта и отправляется спасать мир монстров.
Но уже через несколько минут игра начинает буквально меняться на глазах.
Яркие уровни внезапно становятся мёртвыми и пустыми. Музыка начинает звучать тревожно. А враги превращаются в нечто совершенно ненормальное.
Один из самых известных монстров игры — огромный живой кусок мяса с лицом. И выглядит он так, будто разработчики вдохновлялись дешёвыми фильмами ужасов 80-х.

Самое странное — у этого существа нет никакой истории или объяснения. Оно просто существует.
И это касается практически всей игры. Здесь встречаются:
- летающие головы;
- монстры с человеческими лицами;
- кровавые стены;
- живые растения;
- существа, напоминающие персонажей хоррор-фильмов.
Monster Party постоянно меняет настроение. Секунду назад перед игроком была почти детская сказка — а уже через минуту экран заполняют образы, похожие на галлюцинацию.
Именно эта непредсказуемость сделала игру культовой.
Castlevania — легендарные головы Медузы

Если спросить старых игроков, какой враг больше всего раздражал в классических платформерах, многие сразу вспомнят головы Медузы из первой Castlevania.
На бумаге всё звучит не слишком страшно: это просто летающие головы, которые двигаются по волнообразной траектории.
Но на практике эти существа были настоящим кошмаром.
Особенно в моментах, где игроку приходилось прыгать над пропастями. Головы появлялись в самый неудобный момент и сталкивали героя вниз.
При этом визуально они выглядели крайне странно — буквально оторванные головы с крыльями, летающие по воздуху без какой-либо логики.
Игроки ненавидели их, но именно благодаря этой ненависти головы Медузы стали одним из символов серии Castlevania.
EarthBound — сюрреализм и психологический ужас

На первый взгляд EarthBound выглядит как лёгкая и смешная RPG про детей. Но чем дальше игрок продвигается по сюжету, тем более странным и тревожным становится мир игры.
EarthBound вообще любит превращать обычные вещи в нечто абсурдное. Здесь врагами могут быть:
- живые дорожные знаки;
- агрессивные кофейные кружки;
- улыбающиеся культисты;
- странные абстрактные существа.
Но главный источник ужаса здесь — атмосфера.
Многие враги выглядят так, будто пришли не из фэнтези, а из сна или галлюцинации.
Особенно это касается финального босса — Giygas.

Он выглядит как смесь человеческого эмбриона, космического ужаса и абстрактной картины. Его форма постоянно меняется, а сам бой сопровождается сюрреалистичными фразами и искажёнными изображениями.
Многие игроки до сих пор считают этого босса слишком жутким для игры с мультяшной графикой.
Интересно, что создатель EarthBound вдохновлялся детскими психологическими травмами и сценами из старых фильмов ужасов. Разработчики специально хотели создать у игроков чувство дискомфорта.
Именно поэтому Giygas до сих пор считается одним из самых пугающих существ в истории ретро-игр.
Earthworm Jim — полный хаос и безумие

Если EarthBound пыталась пугать психологически, то Earthworm Jim делает ставку на абсолютное безумие.
Эта игра словно смешала:
- мультфильм;
- научную фантастику;
- абсурдный юмор;
- полный хаос.
Главный герой — обычный дождевой червь в супер-костюме. И уже этого достаточно, чтобы понять уровень происходящего.
Враги здесь выглядят так, будто их придумывали случайным образом. Игрок может сражаться:
- с бешеными холодильниками;
- мутантами;
- роботами;
- инопланетными существами;
- летающими коровами.
Самое интересное — игра никогда не пытается объяснить происходящее. Для мира Earthworm Jim весь этот абсурд считается абсолютно нормальным.
Именно поэтому игра ощущается как огромный интерактивный мультфильм, созданный людьми с очень странным чувством юмора.
Boogerman: A Pick and Flick Adventure — туалетный юмор как искусство

Если Earthworm Jim был просто странным, то Boogerman решил пойти ещё дальше.
Эта игра буквально построена вокруг максимально мерзкого юмора.
Всё здесь связано с:
- грязью;
- мусором;
- соплями;
- отходами.
Главный герой атакует врагов при помощи отрыжки, пуков и грязных приёмов.
А сами противники выглядят как ожившие отходы из канализации. Некоторые боссы состоят буквально из мусора и слизи, другие напоминают мутировавшие химические отходы.
Визуально игра выглядит как смесь мультфильма 90-х, туалетного юмора и ночного кошмара мусорщика.
И самое удивительное — в середине 90-х это действительно считалось крутой и смешной идеей.
Ecco the Dolphin — космический ужас под водой

Пожалуй, самая обманчивая игра в этом списке — Ecco the Dolphin.
Сначала она кажется спокойным приключением про дельфина: красивый океан, расслабляющая музыка и исследование подводного мира.
Но затем атмосфера начинает резко меняться.
Игрок сталкивается с расой Vortex — странными биомеханическими существами из космоса.
И в этот момент игра внезапно превращается почти в научно-фантастический хоррор.
Vortex выглядят не как обычные пришельцы. Они напоминают смесь:
- машины;
- живого организма;
- насекомого;
- глубоководного монстра.
Их корабли выглядят как живые механизмы, а сами уровни становятся холодными, чужеродными и тревожными.
Для многих детей 90-х это был настоящий шок. Потому что игра про милого дельфина неожиданно превращалась в космический кошмар с атмосферой одиночества и страха.
И именно поэтому Ecco the Dolphin до сих пор считается одной из самых необычных игр эпохи Sega.
Почему странные враги стали символом ретро-игр?
Странные враги были не случайностью. Во многом именно они помогали старым играм выделяться среди конкурентов.
Причин появления таких существ было несколько:
- ограничения графики заставляли делать максимально необычные дизайны;
- разработчики вдохновлялись хоррорами, фантастикой и сюрреализмом;
- индустрия тогда только формировалась, поэтому никто не боялся экспериментировать;
- многие идеи создавались буквально «на ходу».
В результате игроки получили монстров, которых невозможно спутать ни с чем другим.
Заключение
Странные враги — важная часть магии ретро-игр. Они делали приключения непредсказуемыми, удивляли игроков и навсегда оставались в памяти.
Сегодня современные игры стали намного реалистичнее, но именно эпоха NES, Sega и SNES подарила индустрии самых необычных, абсурдных и порой по-настоящему пугающих противников.
И, возможно, именно благодаря этой безумной фантазии старые игры до сих пор кажутся такими особенными.
9 Самых тёмных и запрещённых игр на SEGA, о которых мы не знали в детстве
«Когда мы вспоминаем Sega, мы представляем мультяшных персонажей, забавные платформеры и тёплое детство. Но многие даже не подозревают, что на этой приста...
Топ 15 лучших экшен игр! Независимо от платформы.
Топ лучших экшен-игр — это подборка самых захватывающих и популярных игр в жанре action. Здесь представлены разнообразные игры: от одиночных проектов до онла...




